Сколь различны ни были художники, работавшие над пьесами Чехова после Симова, все они сходились в неприятии его декораций, в убежденности, что они «не воплощали того поэтического языка чеховского театра, который сумели найти актеры». В. В. Дмитриев, сформулировавший в приведенной цитате причину общей неудовлетворенности художников декорациями Симова, далее определяет искомый общий (во всяком случае, на ближайшие после 1900-х годов шесть десятилетий) идеал - создание «поэтической среды, «поющей» декорации, тщетно взыскуемой со времен чеховских спектаклей» 2 МХТ. Было бы, однако, неверным полагать, что Симов не стремился создать такую «поэтическую» среду. Но он не мог этого сделать. Его достоинством являлось другое - то, что он был послушным «исполнителем режиссерского замысла». Но для постижения Чехова этого оказалось явно недостаточно. Приблизиться к тому высокому уровню эстетического совершенства, на котором находилась драматургия Чехова сложно. Вместе с тем, и значительность дарования сама по себе еще не гарантировала художнику успеха в работе над чеховской драматургией. Так, не получились декорации к «Вишневому саду» у К. А. Коровина: поэтика пьесы оказалась ему не близкой и перед зрителями спектакля Александрийского театра (1905) предстало оформление, выполненное по-своему мастерски, но безотносительно к пьесе.

А спустя четыре года на той же Александрийской сцене состоялась премьера «Дяди Вани» в постановке того же, что и в «Вишневом саде», режиссера Ю. Э. Озаровского, но в декорациях уже другого крупнейшего русского художника 1900-х годов - Н. Н. Сапунова. Постановка в целом и на сей раз оказалась малопримечательной, однако декорации Сапунова стали первым опытом создания «поэтической среды» чеховской пьесы.

С 29 октября стартует всероссийская премьера документального фильма о человеке-легенде, о личности, изменившей мир поп-музыки и поднявшейся на олимп славы, о человеке, имя которого навсегда останется в памяти всех жителей нашей планеты – Майкл Джексон «Вот и всё!». В дань уважения и памяти Майклу Джексону его семья и последователи создали фильм, основанный на многочасовых видеозаписях репетиций, рабочих и закулисных моментов подготовки к серии несостоявшихся концертов в Лондоне.

Режиссер фильма: Кенни Ортега. Практически весь материал был отснят в июне 2009 года в Лос-Анджелесе и пригороде Калифорнии, именно там проходили репетиции. «Вот и всё!» фильм, который не просто рассказывает о процессе подготовки к концертам, он во всей красе показывает, как Майкл отдавал себя своей работе, как он переживал трудности и радовался победам вместе с теми людьми, которые ему помогали. Майкл Джексон очень большое значение вкладывал в слова коллектив, группа. Как найти выход из сложившийся ситуации, как правильно выстроить элементы шоу, как придумать что-то новое, опираясь на советы друзей, как подбодрить своих музыкантов, танцоров, если что-то идет не так, а времени до концертов остается все меньше и меньше, все это демонстрирует насколько талантливым организатором был Майкл Джексон и просто замечательным человеком.

Легендарный Брюс Уиллис продолжает радовать поклонников своим непревзойденным актерским талантом. Итак, очередная работа «крепкого орешка» в новом фантастическом киноблокбастере «Суррогаты» («Surrogates»). Собственно, следует заметить, что основой создания фильма послужила весьма известная в США серия комиксов «Top Shelf Comix».

События в кинокартине развиваются в не столь отдаленном будущем – в 2057 году. К этому времени люди переходят на оригинальный способ общения друг с другом – вместо непосредственного личного контакта используются роботы-заменители. Причем, двойники могут создаваться с качественно иными параметрами – привлекательнее, сильнее, моложе своих обладателей. И, что самое удивительное, роботы могут быть противоположного пола со своим обладателем. Казалось бы, ничто не может помешать подобной идилии. Однако находится некий злоумышленник-террорист, который ставит перед собой задачу уничтожать роботов-двойников. Расследовать данные преступления поручено полицейскому Харви Гриру (Брюс Уиллис), который и сам пользуется услугами своего двойника. Но, прежде, чем найти преступника Гриру предстоит понять причины и мотивы, сподвигнувшие злоумышленника убивать роботов, лишая при этом людей их внеше и физически совершенных «марионеток».

Безусловно, основное действо сосредоточено вокруг агента Грира, запоминающийся образ которого мастерски изобразил Брюс Уиллис. И, не смотря на то, что у Харви Грира есть свои оригинальные черты и особенности, перед нами все тот же герой-одиночка из «Крепкого орешка», «Армагеддона», «Последнего бойскаута» и других легендарных блокбастеров с участием Брюса Уиллиса. Пожалуй, образ героя-спасителя неразрывно стал связан с этим актером.

От четвертой части «Пункта назначения» никто не ожидал ничего хорошего, поскольку сиквелы известных картин обычно хуже оригинала. Эта грустная закономерность касается и «Пункта назначения», хотя и не до конца: первая и вторая части были одинаково удачными. Правда, оригинал содержал больше рефлексии и претендовал на некоторый психологизм в изображении героев, а сиквел полностью сосредоточился на том, как умертвить обреченных на смерть персонажей.

Именно второй части мы благодарны за такие незабываемые аттракционы, как пробитая пожарной лестницей глазная впадина, оторванная лифтом голова, а также разрезанное на куски проводом из ограждения тело. Третья часть подарила нам катастрофу на американских горках, однако больше ничем не запомнилась. Четвертая часть также следует по знакомой схеме «Пункта назначения»: герой видит картину будущей катастрофы, спасает людей от смерти, а затем пытается разорвать цепь трагических случаев, которые происходят со спасенными.

«Пункт назначения 4» превзошел предыдущие части франшизы по количеству смертей на экране, но после просмотра фильма трудно вспомнить хотя бы несколько ярких убийств. Неправдоподобными выглядят и угрозы жизни персонажей. Маловероятно, что в помещении мультиплекса будут хранить такое большое количество легковоспламеняющихся веществ, и что на автотреке никто бы не заметил разлитое на дороге масло. Герои, как для фильма ужасов, имеют слишком много длинных, нудных и бессодержательных реплик. Даже трудно поверить, что вторая и четвертая части «Пункта назначения» - детище одного режиссера - Девида Эллиса, настолько качественно отличаются эти фильмы.

Не смотря на заверения создателей мультфильма о том, что он получился самым смешным и забавным из всех работ Pixar, зрители сошлись во мнении, что «Вверх» - самый печальный их мультфильм. Здесь и одинокий старик, только, что похоронивший горячо любимую жену и решивший в память о ней совершить их совместную мечту – путешествие к Райскому водопаду в Южной Америке, и и его попутчик – одинокий мальчишка-непоседа, видимо, не имеющий не близких не друзей, хоть всегда и говорит обратное.

Главным героям посчастливиться добраться до водопада и встретить там героя детства – славного путешественника, свихнувшегося на своей идеи поймать редкую птицу, которую во всем остальном мире считают давно вымершей. Герои узнают, что порой даже самые лучшие, на первый взгляд, люди могут на поверку оказаться бездушными созданиями.

Мультфильм, тем не менее, полон веселых шуток. Да и сам способ путешествия – на воздушных шариках, не может не вызвать улыбку умиления.